Attenti !!!!

Tengo un blog paralelo:
www.perrosudaca.blogspot.com
Pasen a visitar si quieren, pero seguiré con éste de forma más contínua
SALUDOS Y GRACIAS

sábado, 9 de febrero de 2008

Michel Petrucciani - "Playground" (1991)

Petrucciani es un claro y buen ejemplo para aquellos que siempre anteponen la frase "... no puedo..." a algo.
Solamente miren cómo es y escuchen lo que hace, cómo toca, cómo compone. Uno de los mejores pianistas de jaz que he escuchado. Muy sutil, elegante, musical. Lamentablemente falleció el 5 de enero de 1.999 por una afección pulmona, y se sintió mucho su desaparición.

Aquejado de una gravísima enfermedad ósea, - apenas llegaba al metro de altura- el pianista francés Michel Petrucciani, se consagró desde la infancia de manera casi exclusiva al estudio del piano y acabó por convertirse en uno de los músicos de jazz europeo de mayor renombre de todos los tiempos. Dotado de un virtuosismo extremo, su estilo intimista y romántico, que partía de la escuela de Bill Evans -del que era un ferviente admirador-, combinaba con inteligencia el lirismo y la sutileza con un ataque poderoso y percusivo.
Había nacido en Orange el 28 de Diciembre de 1962. Estudia piano clásico y a los 12 años actúa acompañado por su padre en la guitarra y su hermano Louis en el contrabajo. Su enorme talento le hace destacar desde muy joven y a los 17 años graba su primer disco. El año siguiente inicia con un trío de excepción con Jean-François Jenny-Clark y Aldo Romano, una serie de espléndidas grabaciones para el sello francés OWL. En 1982 se traslada a California y se convierte en el pianista del grupo del saxofonista Charles Lloyd, cuando éste regresa a la escena después de un prolongado retiro. También actúa a dúo con Lee Konitz. Aunque sigue grabando en Francia, sus estancias en Nueva York propician sus primeros discos americanos, hasta que en 1985 inicia su período en el sello "Blue Note" con "Pianism", una grabación en trío con Palle Danielson y Elliot Zigmund. El año siguiente actúa en Montreux en trío con Wayne Shorter y Jim Hall, encuentro que se publica bajo el título de "Power of Three", uno de sus grandes discos. En trabajos posteriores - "Music", "Playground"-, se acerca a las fórmulas de la fusión eléctrica con producciones en las que se diluyen sus mejores virtudes. Su último disco para Blue Note es un solo en homenaje a Duke Ellington, uno de sus compositores favoritos, y una clara influencia para cualquier pianista.
En 1994 vuelve a grabar para una compañía francesa, Dreyfus, con "Marvellous", en trío con el soberbio apoyo de Dave Holland y Tony Williams y el sorprendente añadido de un cuarteto de cuerda. Su absorbente personalidad le hacía preferir las formaciones reducidas, y en los últimos años una de las más fructíferas fue su insólito y excepcional encuentro a dúo con el organista Eddy Louiss, plasmado en los dos volúmenes de "Conference de Presse". Pero por encima de todo se vuelca en el solo, del que era un verdadero maestro. El doble CD recogido en sus actuaciones en París "Au Teathre Des Champs-Elysees" es probablemente la cima de su carrera discográfica. En 1997 da un nuevo giro formando un grupo más amplio, un sexteto en el que se integran dos jóvenes revelaciones italianas de la corriente neo-bop: Stefano Di Battista y Flavio Boltro, con el que graba "Both Worlds". Michel Petrucciani actuó con relativa frecuencia en nuestro país en solitario en varios de los festivales de jazz que se organizan en España, cautivando siempre al público con la amplitud estilística característica de su pianismo.

Parte de este texto lo copié de: http://www.apoloybaco.com/michelpetruccianibiografia.htm

Temas:
1- September second
2- Home
3- P´tit Louis
4- Miles Davis´licks
5- Rachid
6- Brazilian suite
7- Play school
8- Contradictions
9- Laws of physic
10- Piango, pay the man
11- Like that

Músicos:
Michel Petrucciani: piano
Adam Holzman: Sintetizadores y programación
Omar Hakim: batería (excepto Rachid y Piango)
Steve Thornton: percusión
Anthony Jackson: bajo
Aldo Romano: batería (en Rachid)

Sello Blue Note, año 1.991.-

jueves, 20 de diciembre de 2007

Larry Carlton - Kid Gloves (1992)

Larry Carlton no necesita presentación, creo que es un conocido artista del jazz.
Hace un jazz algo liviano, muy lindo y melódico, aunque también grabó discos de jazz estándar.
Nació el 2 de marzo de 1.948 en Torance, California. Comenzó a estudiar guitarra a los 6 años.
Su historia musical comienza en el sur de California.
Admiraba a Barney Kessel, Wes Montgornery y B.B. King. También escuchaba a John Coltrane.
En 1.968 grabó su primer LP "With A Little Help From My Friends". A prtir de allí su carrera fué en ascenso, compartiendo discos con grandes músicos y tocando con otras bandas.
También grabó para varios sellos discográficos.
Este es uno de sus tantos discos como solista, espero que les guste.
Temas:
1 Kid gloves
2 The preacher
3 Michele´s whistle
4 Oui oui si
5 Heart to heart
6 Just my imagination
7 Where be Mosada?
8 Farm jazz
9 Terry T.
10 If I could I would

Músicos:
Larry Carlton: guitarra
Matt Rollings: teclados
Abraham Laboriel: bajo
John Ferraro: batería
Michael Fisher y Alex Acuña: percusión
Kirk Whalum: saxo
Eric Pershing: programación

Sello GRP, año 1.992.-

lunes, 17 de diciembre de 2007

Mississippi Blues - Collection (1991)

Crudo blues del Mississippi. Grabaciones casi al aire, como si fueran al natural y no en un estudio. Grabaciones con ruido a cinta, absolutamente originales. Una cabaña, un hombre en un banco de madera y su guitarra, es la imagen que veo cuando escucho éste CD. Hombre y guitarra, sus penas y su corazón. Este es el blues, el crudo blues. No van a escuchar otro instrumento más que guitarra y voz, salvo uno o dos temas con armónica, o piano. Es un disco excelente, maravilloso por su honestidad y pureza. Creo que lo van a disfrutar bastante ya que es algo raro y realmente muy lindo. Algunos de los que tocan son músicos conocidos (Big Bill Broonzy, Muddy Waters, Robert Johnson) y otros quizás no trascendieron, pero aquí dejaron su música. Sello: Objet Enterprises Ltd., año 1.991.-

martes, 4 de diciembre de 2007

Chick Corea Elektric Band - "Beneath the mask" (1991)

El anteúltimo disco en estudio de la Elektric Band, y el que más me gusta de los de estudio.
Los 5 Fantásticos je je je (Corea, Weckl, Patitucci, Gambale y Marienthal).
Luego de este disco, Corea formaría la ELektric Band II, de la cual ya tendrán el disco, pero particularmente pienso que no tuvo la calidad y repercusión de ésta formación maravillosa.
A esta altura cada integrante estaba en proyectos solistas, ya que su paso por la ELektric hizo que se hicieran mundialmente conocidos.
Todos los músicos aquí usan marca Yamaha, excepto Gambale que usa una viola marca Ibanez.
Disfruten.
Músicos:
Chick Corea: teclados
Dave Weckl: batería
Frank Gambale: guitarra
John Patitucci: bajo
Eric Marienthal: saxo.

Temas:
1- Beneath the mask
2- Little things that count
3- One of us is over 40
4- A wave goodbye
5- Lifescape
6- Jammin E. Cricket
7- Charged particles
8- Free step
9- 99 flavors
10- Illusions

Sello GRP, año 1991.-

miércoles, 28 de noviembre de 2007

La Groovisima - "Plan Perfecto" (1998)

Una gran banda argentina de FUNK, con uno de los bateros de rock que más me gustan: Daniel Colombres.
Es una lástima que solamente hayan hecho 2 discos (próximamente subiré el otro).
Hacen temas propios y covers de grandes temas de grandes músicos (Lennon-Mc Cartney, Wilson Pickett, James Brown, etc).
Los músicos son:
Daniel Colombres: batería, percusión y coros
Pablo Donelli: teclados, sampler y coros
Silvio Furmanski: guitarra y coros
Gabi Lazzarini: bajo y coros
Damián Oliver: voz y coros

Temas:
Papa´s got a brand new bag (Brown)
Te diré que no (La Groovisima)
Midnight hour (Pickett - Cropper)
Come on with it (Castillo - Kupka)
Saturday in the park - Back on the road (Lamm - White)
Gravity (Hartman - Midnight)
Qué es lo que nos queda (La Groovisima)
We can work it out (Lennon - Mc Cartney)
Play that funky music (Parissi)
Guitar man (De Coteaux - Cherry)
Sing a simple song (Stewart)
Long train running (Johnston)
Superstitious (Wonder)
I got you (I feel good)

lunes, 26 de noviembre de 2007

Dave Weckl Band - "Synergy" (1999)

En mis aportes de Weckl anteriores hable de este genial baterista. No sé si el mejor, pero sí lo es para mí. Escuché s muchísimos bateristas de varios géneros, pero Weckl es el que más me impresionó, por LEJOS.
Lo pude ver en vivo con Mike Stern (casualmente el violero que más me gusta) y les aseguro que forman una dupla arrasadora. Derrochan sutilezas, ritmos, climas, velocidad.
Este disco no es de los que más me gustan de Dave Weckl, pero no deja de ser excelente disco, quizás más musical que otros anteriores.
Temas:
1- High life
2- Panda´s dream
3- Swunk
4- A simple prayer
5- Cape fear
6- Wet skin
7- Synergy
8- Where´s my paradise
9- Lucky seven
10- Swamp thing
11- Cultural concurrence
12- Tower ´99

Músicos:
Dave Weckl: batería
Buzz Feiten: guitarra
Brandon Fields: saxo
Jay Oliver: teclados
Tom Kennedy: bajo

Sello: Stretch Records, año 1.999.-

domingo, 25 de noviembre de 2007

Conocido y gran exponente del jazz latino. Nació en Perú (Lima).
Su padre y hermanos eran músicos. Toca la batería y percusión desde los 4 años y a los 10 integraba la orquesta de su padre y hermanos "Tropical Boys de los Hermanos Neciosup".
Después a los 16 años de edad llego a ser uno de los músicos peruanos mas solicitados como instrumentista de sesión para diversos programas de televisión, teatro, películas y grabaciones de discos. También participando como músico de conciertos en vivo, se convirtió en un músico-artista de alto nivel.
A los 18 años de edad Alex fue contratado por el famoso músico cubano Damaso Pérez Prado para que integrara su orquesta, y fue con el Maestro Prado que Alex viajo por primera vez a los Estados Unidos.
Luego estudió música y percusión en el Conservatorio Nacional de San Juan, Puerto Rico y también logro participar con la sinfónica de San Juan P.R en el Famoso Festival de Don Pablo Casals.
En el Año 1973, Alex viajó a las Vegas y allí empezó a tocar con las grandes estrellas de esa época, con el gran Elvis Presley y Diana Ross. Continuando con los diferentes capítulos de su gran carrera musical y artística, Alex logro ser el percusionista y baterista de uno de los mejores grupos del jazz moderno e innovadores de nuestra época. Weather Report - grabando "Black market" como percusionista y el famoso disco de todos los tiempos "Heavy Weather" como baterista.
Alex, empezó a vivir en los Ángeles, California en el año 1978. Rápidamente se ganó la valiosa posición de músico de sesión como percusionista - baterista en grabaciones y programas de televisión y música de fondo para las famosas películas de Hollywood.
También obtuvo muchos premios y honores los cuales incluyen, por un termino de 4 años consecutivos: Emeritus MVP premio de L.A chapter of NARAS ( National Academy of Recording for the Arts and Sciences ) y también por 5 años consecutivos ganó en la revista Modern Drummers el premio de el mejor "Latin/Brazilian- percusionista-baterista.
Se le acreditan a Alex incontables grabaciones y presentaciones en vivo con una gran diversidad de artistas reconocidos en el mundo del entretenimiento, y por mencionar unos cuantos de los mas conocidos, están en la lista: Paul McCartney, U2, Al Jarreau, Ella Fitzgerald, Jony Mitchell, Roberta Flack, Whitney Houston, Andre Crouch, James Taylor, The Winans, Seal, Celia Cruz, Sergio Mendes, Milton Nascimento, The Brecker Brothers, Yellow Jackets, Chic Corea, Herbie Hancock, Gonzalo Rubalcaba, Los Papines, Ivan Linns, Chucho Valdez, Cachao, Paquito de Rivera, Arturo Sandoval, Carlos Santana, João Bosco, Ednita Nazario, Juan Gabriel, Carlos Jobim, Julio Iglesias, Plácido Domingo, Luis Miguel, Koinonia, Wayne Shorter, Joe Zawinul, Integrity Music Productions, Internacionalmente con Ron Kenoly, Lionel Peterson y otros mas…
Alex ha participado en grabaciones que sobrepasan mas de 75 películas, bajo la dirección de grandes compositores de nuestras épocas, Dave Grusin, Lalo Schiffrin, Alan Silvestry, Michele Legrand, Bill Conti, Michele Colombier, Marvin Hamlish, Maurice Jarre, Mark Isham, Randy Newman, Hans Zimmer, James Horner, John Williams y un largo etc...
Alex es extensamente reconocido y respetado como un gran maestro, “clinician”, seminarista, y demostrador de nuevas técnicas de batería y percusión, por lo cual ya tiene grabado 4 videos educacionales que son distribuidos internacionalmente.
Auspiciado por los compañías: Yamaha, Zildjian, Toca Percusion, Gilbrartar, Evans,Vic Firth, Audix Speakers y micrófonos. Alex también ha contribuido creativamente en nuevos diseños de instrumentos musicales para el mundo de la percusión incluyendo varias líneas de baquetas, mazetas, palos y estuche de baquetas para Vic Firth, la línea de platillos "Azuka" para la Zildjian, el modelo de Alex Acuña "Signature Timbales" para Yamaha, su propio "king Cajón" y el cajón Peruano-Flamenco para Toca Percusión.
Las raíces sudamericanas de Alex, así como las caribeñas en suma al conocimiento de la música contemporánea y clásica, clasifican a Alex como un músico completo. Es evidente en los discos que ha grabado como solista para JVC: "Alex Acuña and the Unknowns" (Pensando en Ti), para Tonga Productions: Tolu (Rumberos Poetry) y "Acuarelas de Tambores" un compacto donde aparece junto a los mejores percusionistas de esta generación y sus producciones de varios compactos grabados en Sudamérica para la compañía Sony-Perú "Los Hijos del Sol".
El estilo de Alex es caracterizado como innovador, enérgico, un músico que cuando toca, trasmite con el corazón, y por estas razones es aclamado en el mundo entero y aceptado, muy querido, estimado y apreciado por los “músicos-colegas” de estos tiempos.
Texto copiado de http://www.ispmusica.com/articulo.asp?id=108
Músicos:
Alex Acuña: batería, percusión, voces
Efrain Toro: batería, percusión, programación
Otmaro Ruiz: teclados, voces
Pedro Eustache: flauta, sintetizador de viento
Ramon Stagnard: guitarra
John Peña: bajo
Cocho Arbe: teclados
Diana Acuña: voces
Carlos Santana: guitarra
Danilo Lozano: flauta
Brandon Fields: saxo
Abe Laboriel: bajo
Lou Pardini: voces, piano
Tiki: coros
Dante Young: coros
Paulinho Da Costa: percusión
Luis Conte: percusión
Michito Sánchez: percusión
Rudy Delgado: percusión

Temas:
1- Te amo
2- Joe´s red eye
3- Marionetts
4- Hoppin´ ít
5- Nice
6- Cocho San
7- Van Nuys Jam
8- Thinking of you (Pensando en tí)
9- Psalms
10- Ten o´clock groove

Sello JVC, año 1.991.-